Форма входа
Читем онлайн Зодчие москвы XX век. Книга 2 - М. Астафьева-Длугач
Шрифт:
-
+
Интервал:
-
+
Закладка:
Сделать
Всеобщим признанием научного вклада И. С. Николаева в дело развития советской архитектуры было избрание его в 1950 г. членом-корреспондентом Академии архитектуры СССР, а в 1956 г.— действительным членом Академии строительства и архитектуры СССР.
Многогранная деятельность И. С. Николаева отмечена высокими правительственными наградами — орденами Ленина, Трудового Красного Знамени и многочисленными медалями. Он был членом КПСС с 1952 г., в 1961 г.— делегатом XXII съезда КПСС.
Ивана Сергеевича Николаева знали многие у нас и за рубежом. Знали как крупнейшего мастера советской архитектурной науки, выдающегося педагога и ученого, знали и как неутомимого общественного деятеля, возглавлявшего в течение многих лет постоянную комиссию по промышленной архитектуре правления Союза архитекторов СССР. Его деятельность была созвучна своему времени, он тонко чувствовал связи истории и современности, для которой жил и работал.
И. НИКОЛАЕВ
Студенческое общежитие — дом- коммуна на улице Орджоникидзе. 1929-1930
А. М. Журавлев
Д. ЧЕЧУЛИН
(1901-1981)В творчестве зодчих, работавших над реконструкцией и застройкой Москвы, произведениям Дмитрия Николаевича Чечулина принадлежит заметная роль. В течение полувека по его проектам практически беспрерывно в столице строились крупные здания и комплексы массового строительства, занимающие ответственные в градостроительном отношении участки Москвы и влияющие на сложение ведущих ансамблей. Значительной была и общественная и архитектурно-административная деятельность зодчего.
Как у всякого крупного художника, у Д. Н. Чечулина были более и менее удачные произведения, но это не мешало ему идти избранным путем, опираясь на принципы, выработанные в процессе накопления многостороннего жизненного опыта и долголетней архитектурной практики.
Часто можно слышать, что в век стандартизации и индустриализации строительства в творчестве зодчих недостает индивидуального момента. Произведения Д. Н. Чечулина всегда отличались сильным эмоциональным зарядом и хорошо узнаются среди произведений других авторов. Нередко в своем роде они были новаторскими и донесли до нас важные отличительные черты своего времени. Бывало, господствующая архитектурная направленность как бы обгоняла творчество мастера, но он отстаивал свои произведения, предоставляя времени выносить окончательные суждения. Время делало свое дело, самое ценное в творческом наследии мастера оставалось важным вкладом в развитие советской архитектуры, мепее существенное отходило на второй и третий план.
Дмитрий Николаевич родился в городе Шостке Сумской области в семье рабочего. Отец его, не получивший образования, был человеком незаурядным. Разносторонний, пытливый мастер, он был одновременно самодеятельным художником, воспитавшим своих детей в любви к разнообразному труду, рисованию и живописи. Брат и сестра Д. Н. Чечулина стали профессиональными художниками.
Отец привел 15-летнего подростка в заводские цехи; работу преходилось совмещать с учебой. Три года Д. Н. Чечулин учился на химическом факультете заводского политехникума. В свободное время пропадал в заводском клубе, где писал декорации и участвовал в постановках самодеятельных спектаклей. В 1921 г. добровольцем пошел служить в Красную Армию, был красноармейцем и помощником комиссара батальона по политчасти. Задачи боевого воспитания, восстановления народного хозяйства, строительства новой мирной жизни находили отражение в наглядной изобразительной агитации, которая была полем деятельности начинающего художника.
Уже имея за спиной солидный жизненный опыт, Д. Н. Чечулин поступил во Вхутемас. У юноши, прошедшего трудовую школу, родилось желание учиться на архитектурном факультете — архитектура связана с практикой, строительством и, как ему представлялось, крепче, чем другие профессии, связана с жизнью и землей.
Со второго курса он выбрал для себя основным учителем академика архитектуры А. В. Щусева. С тех пор не прерывалось их творческое общение.
Чечулин не забывал и живописи — первой своей любви. Тут он во многом образовывал себя* сам: писал портреты, занимался в частных художественных студиях. Неуемный и активный характер заставлял его искать практического приложения этим навыкам. Успешное участие в конкурсе на живописное оформление интерьеров московской «Нововарваринской» гостиницы привело Д. Н. Чечулина к знакомству с театральными художниками, а затем и в театр. Во 2-й студии МХАТ совместно с художником С. И. Ивановым и драматургом Д. П. Смолиным он работал над спектаклем «Елизавета Петровна», скромными по тем временам средствами создавая обстановку императорских дворцов и пышные костюмы знати.
В Большой театр для участия в оформлении оперы «Борис Годунов» Чечулина привлек известный театральный художник Ф. Ф. Федоровский. В филиале Большого театра совместно с С. И. Ивановым Д. Н. Чечулин работал над постановкой оперы по либретто Д. П. Смолина «Иван-солдат». В постановке этого спектакля Чечулину пригодилось его художническое умение и трудовая закваска мастерового: приходилось создавать сложные технические и художественно-световые устройства, которыми в значительной степени определялся сказочный характер спектакля.
В дальнейшем Чечулин работал с художниками М. И. Курилко — над постановкой балета «Красный мак» и И. М. Рабиновичем — над оперой «Любовь к трем апельсинам». В Малом театре совместно с С. И. Ивановым он работал над спектаклем «Иван Козырь и Татьяна Русских», самостоятельно оформлял спектакли в Студии В. Н. Пашенной и в других театрах. Встречи с круппыми деятелями искусства, художниками, режиссерами, драматургами, композиторами, актерами, много дали для творческого развития Д. Н. Чечулина.
Сочетание опыта театрального художника и приобретенных уже в мастерской А. В. Щусева познаний в области архитектуры способствовало возникновению мысли о новом массовом театре, основанном на новой технологии. Эта мысль совпала с идеями драматурга Д. П. Смолина о создании массового синтетического театра. Под руководством и с помощью А. В. Луначарского была начата работа над проектом в содружестве с театральными специалистами и крупными режиссерами, такими, как В. Э. Мейерхольд. В результате была создана модель театра с огромным зрительным залом, в котором на основе достижений механики и светотехники предполагалось ставить спектакли без традиционных театральных атрибутов. Опыт этой работы нашел отраженпе в дальнейшей практике строительства и оборудования концертных залов, созданных по проектам Дмитрия Николаевича.
В 1930 г. им был получен диплом об окончании Вхутеина (так стал именоваться преобразованный вуз). Но молодой архитектор работает с 1929 г. в ряде проектных организаций: Проектгражданстрой НКВД, Гипрогор, где совместно с опытным архитектором Н. В. Гофманом-Пылаевым трудится над проектами клинических больниц для Куйбышева, Воронежа, Брянска, Дзержинска, Архангельска. По его проекту в городе Горьком сооружается здание химико-технологического института (ныне политехнический институт). Проекты этих зданий отличались экономной простотой своих форм и были близки к конструктивистским.
В Москве в Китайском проезде по проекту Чечулина построена поликлиника им. Ф. Э. Дзержинского. Д. Н. Чечулин совместно с архитектором А. Ф. Жуковым выступал в открытых конкурсах. На международном конкурсе на проект Дворца Советов они были удостоены первой премии.
Премия, полученная за проект Дворца Советов, выдвигает молодого зодчего в число признанных мастеров. В проекте Дворца Советов Чечулин и Жуков обращаются к классике как к источнику вдохновения, создавая торжественный и монументальный образ главного здания страны. Это была важная заявка в постановке и решении творческой проблемы, которая до сих пор актуальна и для советской и для зарубежной архитектуры,— отношение к наследию и его использование. Особой проработкой отличался Большой зал Дворца, который авторы трактовали как торжественный современный форум (решение крупных залов на протяжении всего жизненного пути стало одной из самых сильных сторон творчества Чечулина).
Проект Дворца Советов был первым обращением Д. II. Чечулина к классике. Но он не стал ее копиистом. Ни в одном из своих произведений Чечулин не преклонялся перед деталями и пропорциями известных произведений. Хорошо зная по собственным впечатлениям мировую архитектуру, он искал ответа в классике на запросы современности. Зодчий вводит в композицию свое понимание деталей, пропорций и материалов.
Все произведения Д. Н. Чечулина — результат его поисков архитектуры, наиболее созвучной требованиям времени. А поиски эти начались тогда, когда развертывалось строительство объектов первых пятилеток, когда начали преобразовываться наши города, и прежде всего Москва.
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу Зодчие москвы XX век. Книга 2 - М. Астафьева-Длугач бесплатно.
Похожие на Зодчие москвы XX век. Книга 2 - М. Астафьева-Длугач книги
- Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков - Валерий Исаченко - Искусство и Дизайн
- 100 величайших соборов Европы - Саймон Дженкинс - Искусство и Дизайн / Прочее / История / Архитектура
- Архитектура и иконография. «Тело символа» в зеркале классической методологии - С. Ванеян - Искусство и Дизайн
- Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV-XV века - Александр Викторович Степанов - Искусство и Дизайн / Прочее / История
- КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ - Алексеев Александр - Искусство и Дизайн
- Александро-Невская лавра. Архитектурный ансамбль и памятники Некрополей - Александр Иванович Кудрявцев - Искусство и Дизайн / Прочее / Гиды, путеводители
- Пейзаж в искусстве - Кеннет Кларк - Искусство и Дизайн
- История искусств. Все, что вам нужно знать, – в одной книге - Джон Финли - Искусство и Дизайн / Прочее
- Врубель - Дора Коган - Искусство и Дизайн
- Творчество Рембрандта - Анатолий Вержбицкий - Искусство и Дизайн
