Рейтинговые книги

Прочитать бесплатно книгу 📚 Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин 👍Полную версию

Уважаемые читатели!
На сайте можно читать бесплатно Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин. Жанр: Руководства. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте knigi-online.club (книги онлайн клаб) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
0/0
Описание онлайн-книги Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин:
В эссе «Русский пейзаж – волновое применение цвета» автором даны интересные и необычные волновые толкования способов работы с цветом на примере 55 художественных полотен 36 лучших русских пейзажистов и 8 художников иных стилей. Эссе представляет собой небольшую, но информативную антологию и рассчитано на широкий круг читателей всех возрастов, включая любителей живописи.
Читем онлайн Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 2

Русский пейзаж – волновое применение цвета

Алгоритмы цифровой Вселенной

Владимир Кучин

© Владимир Кучин, 2015

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero.ru

Некоторые пояснения от автора

Пейзаж и его волновое содержание

Можно ли такое сложное и сугубо индивидуальное искусство как искусство пейзажа классифицировать с точки зрения волновых подходов? То есть обнаружить в произведении художника типичные приемы по применению цвета, контраста, построения сюжета, которые будут схожи с волновыми сценариями физических, химических, исторических процессов, ежесекундно разыгрывающихся на Земле. Предлагаемая Вам книга именно это и показывает. Художник, воплощая свой замысел, обязательно будет применять типичные волновые приемы. Он не стремиться к этому, но, так как пейзаж создан Природой по волновым законам – то мы увидим волновую структуру пейзажа на полотне художника. Для дальнейшего повествования автор должен напомнить читателю (или сообщить впервые) некоторые волновые философские понятия, применительно к изобразительному искусству.

Пейзаж в терминах спектра и философии

1. Все элементы окружающей нас природы могут быть описаны в терминах семи философских понятий – гармония, транспарентность, стабильность, компактность и минимализм, синхронность и бинарность, преемственность, центральность.

1.1. Гармония обычно отражается художниками в оранжевой гамме.

Синонимы понятия гармония: талант, умение, навык, красота, сила, удача, смелость, страсть, уверенность, комплексность, сочетаемость, цельность, и т. д.

1.2 Транспарентность обычно отражается художниками в желтой гамме.

Синонимы понятия транспарентность: прозрачность, понятность, очевидность, простодушие, бедность, тривиальность, законность, общепринятость, власть, порядок, дисциплина, бюрократия, послушание, безъисходность, покорность (и т. д.)

1.3. Стабильность обычно отражается художниками в зеленой гамме.

Синонимы понятия стабильность:

надежность, опытность, традиционность, консерватизм, неотвратимость, достойность, экологичность, предсказуемость, полезность, милосердие, спокойствие, душевность, основательность, массивность (и т. д.)

1.4. Компактность и минимализм обычно отражаются художниками в голубой гамме.

Синонимы понятия компактность и минимализм:

ограниченность, рефлекс, красивость, слабость, безволие, трусость, жадность, зависть, тщетность, воздушность, легкость, доступность, развлекательность, непрочность, бережливость, универсальность. И т. д.

1.5 Синхронность и бинарность обычно отражаются художниками в синей гамме.

Синонимы понятия синхронность и бинарность: цикличность, счетность, фазируемость, время, деньги, переменчивость, плановость, лавирование, связь, информационность, неопределенность, нервность, тревожность, двойственность скрытность, неотвратимость., и т. д.

1.6 Преемственность обычно отражается художниками в фиолетовой гамме.

Синонимы понятия преемственность: сменяемость, энергичность, беспокойность, молодость, несогласие, мятежность, противоречие, анархизм, распущенность, несобранность, торопливость, жестокость, будущность, фантастичность, экстремальность (и т. д.)

1.7. Центральность обычно отражается художниками в красной гамме.

Синонимы понятия центральность: исходность, значимость, опасность, значительность, арбитраж, суть проблемы, последняя инстанция, решающее слово, правила игры, лидерство, харизматичность, реальный авторитет. И т. д.

2. Основные цвета образуют три пары контраста:

оранжевый – голубой

желтый – синий

зеленый – фиолетовый

и две тройки контраста:

оранжевый – зеленый – синий

голубой – фиолетовый – желтый

3. Термины «темпералогия», «темпералогически» – т. е. утверждение о первичности времени – означают в области изобразительного искусства – следование художника при воплощении своего замысла изложенному выше смысловому наполнению цветов и системе контрастов. Для простоты изложения автор заменяет термин «темпералогический» на общепонятное слово волновой.

Глава 1. Пейзажи русских художников, волновые приемы работы с цветом

1.1 Айвазовский

Айвазовский, Девятый вал, 1850.

Картина «Девятый вал» – это шедевр цветопередачи. На пока спокойной зеленой воде оранжевые обломки с людьми. Контрастный зеленому по цвету и по значению фиолетовый девятый вал. Он обрушивается справа. Его гармонически дополняют желтое солнце и голубая пена слева от обломков. На зеленой волне над обломками белесо-синяя пена – это тройка цветов оранжевый, синий, зеленый. Моряки в красных рубахах в центре. Картина пропитана напряжением, создаваемым будущей победой фиолетового цвета над зеленым. Айвазовский для драматизации сюжета картины использует всю палитру цветов в точном соответствии с волновым каноном.

Айвазовский, Шторм на море, 1899.

Картина «Шторм на море» написана в четыре цвета, если не считать маленький красный флаг на мачте судна ударившегося о скалу и тонущего в голубой пене. Волне болотного цвета слева противопоставлена черно-фиолетовая скала справа, а бледно оранжевой воде на переднем плане голубизна пены над судном. Интересно, что если в картине «Девятый вал» точка наблюдения в воздухе, что создает некоторую фантастичность сюжета, то в этой картине точка наблюдения на высоком берегу, в этом смысле картина вполне реалистична.

Айвазовский, Буря на Северном море, 1865.

«Буря на Северном море» – достаточно простая по цвету картина. С оранжевыми облаками, сквозь которые светит луна, контрастирует голубая пена на воде и голубая дорожка лунного света. Айвазовский минимизирует контраст, этим он подчеркивает суровость моря, если в «Девятом вале» зеленая вода очевидно теплая, то одноцветная голубая пенная вода Северного моря передает зрителю ощущение холода, и зеленый цвет тут не уместен.

1.2. Алексеев

Алексеев, Приютская больница в Москве, 1800.

Картина Алексеева «Приютская больница в Москве» написана в два контрастирующих цвета. Справа голубое здание больницы, нижний этаж оранжевый, Лодки на Москве – реке тоже оранжево – коричневые, а река голубая. Художник намеренно ошибается в масштабе, сейчас в этом здании Академия им. Петра Великого, это здание раза в два ниже, и стоит немного правее. С точки зрения выбора цвета, Алексеев никакого новаторства не проявляет.

1.3 Андрияка

Андрияка. Горная речка, 1997.

На полотне «Горная речка» Андрияка создает вполне реалистичную картину, используя цвета из тройки оранжевый, синий, зеленый и противопоставленный фиолетовый. Мы видим водопад, солнце садится на юго-западе, следовательно, речка течет на нас на северо-восток. Берега характерны для Карелии либо северного Урала. Идея художника основана на том, что угол падения воды на водопаде равен углу падения солнечных лучей. В этом случае вода, даже без пены освещается в профиль, появляется серебряная «корочка», и этот прием передает движение и холод потока одновременно. Фиолетовый туман над водой закрывает дальний берег, но мы понимаем, что река уходит от нас вправо за утес, а затем влево. Очень удачен контраст зеленых с синевой сосен и ярко-оранжевого, белого с желтизной, как бы раскаленного солнца. Хороший, и главное современный, пример работы с цветом. Изображение горной река типично для пейзажистов, далее мы увидим прекрасную работу Ге, но Андрияка нашел свои идеи и они хороши.

1.4 Бакшеев

Бакшеев, Ранняя весна, 1915.

Картина Бакшеева «Ранняя весна» наполнена светом. Солнце стоит пока еще низко, оно светит справа, и березы отбрасывают зеленоватые тени на снегу. Снег побурел, он подтаял и пошел светло-болотными пятнами. Зеленые елки угадываются слева и справа, и дополняют общий весенний колорит картины. Контраста зеленому нет! Бакшеев не использует фиолетовый цвет, а морозному голубому воздуху контрастируют теплые оранжевые тонкие ветки берез. В результате побеждает пара оранжевый – зеленый, тем самым художник создает атмосферу весны и обновления.

1 2
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин бесплатно.
Похожие на Русский пейзаж – волновое применение цвета - Владимир Кучин книги

Оставить комментарий