южнее – для широкой аудитории, – Ликей в Афинах. Аристотель был энциклопедистом и жадно познавал мир. Его интересовали философия, зоология, ботаника, политология, поэзия, музыка, театр. Поистине можно сказать, что он был первым человеком эпохи Возрождения. К сожалению, большинство его трудов утрачено. Большая часть того, что дошло до нас, – заметки по учебной программе и планы Ликея.
– Уф! Урок философии окончен. Вопросы есть? Вопросов нет. Док, разве мы не собирались поболтать об археологии?
– Хорошо, мой друг, сейчас мы к ней вернемся! На чем мы остановились? Итак, в классическом периоде произошли важные изменения в искусстве, прежде всего в скульптуре. Шаблонная, почти насмешливая улыбка времен архаики ушла в прошлое, у статуй появился покерфейс. Именно поэтому тренд, доминировавший в скульптуре этого времени, называют Строгим стилем. Естественно, были и другие изменения.
– Какие?
– Не помню, говорил ли я об этом, но в целом древнегреческое искусство не отличалось косностью и консерватизмом. Словно греческие художники быстро начинали скучать и всегда искали новые задачи. В результате искусство постоянно менялось. В его эволюции прослеживаются четкие сдвиги, которые происходили примерно раз в четверть века.
– Почему раз в четверть века? Что это за периодичность?
– Причина этого очень простая. Каждое новое поколение художников сохраняет ряд особенностей тех стилей, которым его учили, но стремится превзойти учителей и создать что-то получше. Статуи этого периода освобождаются от ставших шаблонными форм и поз архаики, в скульптуре появляется contrapposto.
– Ну, док, ну опять за свое! Ну не знаю я вашего научного языка! Я и в обычной терминологии теряюсь! А что, по-вашему, мне делать с латынью?
– «Контра» – «противо-», «пост» – от ponere, «поставленный». Вместе они означают «противоположный, противопоставленный». Как вы, наверное, заметили, статуи периода архаики держатся неестественно жестко и прямо. Но в классический период статуи уже не выглядят так, будто проглотили аршин. Скульпторы переносят бо́льшую часть веса фигуры на одну ногу, расслабляют другую и отклоняют плечи от оси. Бока и линия плеч по отношению к бедрам становятся асимметричными. Вспомните, как мы стоим в очереди и как выглядит наше тело, когда оно расслаблено или находится в движении. Классические художники теперь могли делать с человеческим телом все, что хотели. Возьмем для примера античного скульптора Агелада. Знайте, что его имя в переводе с греческого означает «корова», но, пожалуйста, избавьте меня от своих шуточек!
– Да ладно! Это вы, наверное, шутите! Его что действительно так звали?
– Да, друг мой! Имя неудачное, конечно, но он прослыл выдающимся скульптором. К сожалению, мы вынуждены полагаться на молву, потому что ни одна из его работ не сохранилась. Сам он относится к архаике, но все его ученики активно работали в классический период. Самый известный – Фидий, которого прославили скульптуры Парфенона. А еще Мирон, создатель знаменитого Дискобола. Изумительное изображение тела в свободном движении. Скрутившись и изогнувшись, спортсмен изготовился метнуть диск и сорвать аплодисменты фанатов. А еще Поликлет, который, кроме своего знаменитого Дорифора…
– Дорифор? Какое странное слово! Что оно означает?
– В современном греческом языке так называют спутник. Но в древности это слово означало копьеносца. Смотрите не перепутайте! Статуя была создана не для того, чтобы вращаться вокруг Земли. Ее назвали Дорифором, потому что изображенный воин держал копье – по-гречески dory. Тот, кто несет (phore) копье (dory), – дорифор, копьеносец. Оригинал статуи утрачен, но ее копировали сотни раз, и она считается идеалом мужской фигуры. Поликлет даже написал об этом целую книгу! Возможно, его сыном был архитектор Поликлет Младший, создатель знаменитого театра в Эпидавре. И раз уж мы заговорили об архитектуре – древней и почитаемой профессии, – должен отметить, что многие архитекторы писали о своей работе. Например, такую книгу написал Теодор, строитель толоса – загадочного круглого храма в Дельфах.
– И что, она дошла до нас?
– Если бы! Она тоже утрачена.
– И мы поэтому не знаем, почему и зачем было построено это круглое здание?
– Да, обстоятельства его создания остаются загадкой. Подобное круглое здание есть и в Эпидавре. Его построил Поликлет Младший, автор театра. Да и про то, как использовался театр, мы знаем не так уж много.
– Они по-прежнему везде тыкали эти классические колонны?
– Не называйте их классическими колоннами!
– Ладно, как их там… Дорический и ионический стиль…
– В целом да. Но в классический период появился третий крупный античный ордер – коринфский. По легенде, скульптор Каллимах бродил в окрестностях Коринфа и заметил могилу девочки…
– Зачем он гулял по кладбищу? Брр!
– В древности это было почти неизбежно. Кладбища располагали за городскими стенами, чтобы предотвратить распространение болезней. В конце концов, инфекционные заболевания были одной из основных причин смерти, а в более широком смысле смерть ассоциировалась с заражением и неудачей. Поэтому мир живых и мир мертвых должны были быть строго разделены. В то же время, поскольку умерших – и родственников, и дальних предков – полагалось почитать и поминать, их хоронили рядом с дорогами, ведущими в город. Именно поэтому на многих древних надгробиях есть надписи, обращенные к путникам. А верный способ нанести удар ниже пояса во время бесчисленных конфликтов заключался в том, чтобы либо уничтожить кладбище – так поступили этолийцы, когда воевали с македонцами, – либо унести мертвецов осажденного города, чтобы их наследники лишились предков и потеряли свои корни. Так сделали афиняне с делоссцами. Однако в целом такие вещи случались довольно редко, поскольку считались ужасным святотатством.
– Дичь какая-то! Покойников воровать! Давайте лучше про то, как Каллимах гулял в окрестностях Коринфа.
– Итак, бродя за стенами города, Каллимах заметил могилу девочки, а на ней – конусообразную корзину. В корзине лежали игрушки и личные вещи, которыми девочка едва успела воспользоваться. Плетеная корзина уже не первый год стояла на заброшенной могиле. Природа взяла свое, и корзина была покрыта листьями растения аканф. Считается, что этот образ вдохновил Каллимаха на создание самой замысловатой из древних капителей – коринфской.
– Ладно, здесь ставим точку. Итак, если я правильно вас понял, после войны Древняя Греция рванула вперед.
– Именно вперед. В первые пятьдесят лет после Персидских войн – этот промежуток называют Пентеконтаэтия[36] – наблюдался поистине головокружительный взлет искусства, науки и торговли. А что происходит, когда в культуре, искусстве и других отраслях человеческого знания появляется столько новых путей?
– И что же?
– Конечно же, гражданская война.
– Вы шутите? Опять война! Да еще гражданская!
– Шучу, конечно! Стремительное укрепление Афин встревожило Спарту и ее союзников. Вспыхнула Пелопоннесская война, которая продлилась двадцать семь лет, с 431 по 404 год до н. э., и приобрела такой размах, что ни одному из греческих
